画素描静物是美术生必备的技能，那么就有同学们问了有没有一些能够在短时间内快速提升素描静物能力的小技巧呢?
美术中考培训老师整理了下面这12个小技巧也许对同学们有所帮助。
1、学素描要锻炼两手功夫，一是眼睛的观察能力，二是按步就班的作画思路。
2、素描的表现语汇不外乎黑、白、灰三字，它所表达的是形体空间和节奏秩序。
3、一幅素描起码应该具备三个方面的成功：一是形体结构准确；二是黑、白、灰大层次分明；三是视觉中心焦点突出。
4、中心焦点是一幅画的视觉导向。所谓焦点，在客观上应该是在结构中最有特征、又最能展示形体与空间部位的。一般的说，它常位于画幅前景接近中心的部位，它是中心，也是重心。画素描就应有点偏心，如果平均用力不仅破坏了整体感，也违背了视觉的真实。
5、要十分注意画面的纵深，就是指物体的体积状态和物体之间组成的空间状态。尽管素描要解决的问题很多，但重点就是这个纵深关系。这并不是画面本身自然具有的因素，缺乏纵深，就不是画面，而是纸面。因此，当观察实物的时候，眼光不要一味地上下左右去看，而应当由近及远、从前向后去延伸扩展。用眼睛追索这个空间，才有可能用铅笔去开掘这个深度。
6、用轮廓线来认识物象，不应是初习素描者的课题，而先要学习用立体的观念来研究物象。轮廓线(包括一些局部轮廓线)只是物体的某些面在转折时被缩小了形象;这条线的表现力是不容忽视的，一方面是因为物体表面有丰富的起伏，另一方面它们在向纵深转逝时又与空间组成各种穿插关系，所以这根线并不是简单的“线”，它时浓时淡，宽窄虚实，变化无穷。
7、第一是结构，第二才是光，黑白则是它的附属物。我们只是借助黑白来认识形体结构，但有时黑白也会歪曲形体结构的原来面貌。因此，对于黑白要善于过滤，敢于排除，缺乏这种主见，就不可能准确地表现形体结构。
8、小的区别就是“小关系”，就是指处于同一色调中的轻微差异。相对于整体来说，它们只能被称之为“局部”。它们以一定的比例或层次关系组织起来并充实着整体。所以说，如果没有局部，“整体”便是空的，而如果没有整体的制约，“局部”就成为散乱无序，所以它们是相辅相成辨证统一的。
9、结构透视，色域的黑白相宜及边线的虚实三者共同担负着表现空间与体积的任务。
10、边框之内都是画，只有空间而无白纸。边框之外也是画，是靠观众的想象去补充的画。
11、人们难以想象形体表面自然转移的那种微妙。古人说“石分三面”，即使一个大的面向分成及百个过渡面也不足以表现这种微妙。我们所能做的是将这种过渡提炼成几个典型的面来研究，于是有了“宁方勿圆”的说法。我们无法用手去描绘物体面向的微妙过度，而是靠认真仔细的视觉观察去补充这个过度。
12、物体除了有一条可见的轮廓之外，还蕴涵一条无形的气韵走向——旋律线。它传达了物体的总趋势(或动势)所构成的美的旋律。这是一种精神倾向。如说轮廓线是形体的外貌，那么旋律线则是生命的活跃。
本文来源：网络。整理：
美术中考培训学校。更多资讯【请关注微信号：feifanxueyuan】(版权声明：推送文章和图片我们都会注明作者和来源，除非无法确认。部分文章和图片推送时未能与原作者取得联系，若涉及版权，烦请原作者联系小编更正，谢谢！)
源自名校
学院资质
专注16年
400-616-2336
刘老师
返回顶部