国画培训老师浅析中国画发展和分类综述：

 

中国画在长期的历史过程中，艺术特征与技法日趋完善精美。中国画的艺术特征和基本技法可概述如下"大致可分为人物、山水、界画、花卉、瓜果、翎毛走兽、虫鱼等画料；有工笔、写意、勾勒设色、水墨等技法形式，设色又可分为金碧、大小青绿、没骨、泼彩、淡彩、浅绛等几种。主要运用线条和墨色的变化，以勾、皴、点、染、浓、淡、干、湿、阳、向、背、虚、疏、密和留白等表现手法，来描绘物象与经营位置，取景布局，视野宽广，不拘于焦点透视。有壁画、屏障、卷轴、册页、扇画等画幅形式，辅以传统的装裱工艺装潢之。

 

人物画至晚周、汉魏、六朝渐趋成熟。山水花卉、鸟兽画等至隋唐之际始独立形成画科。中国画有什么特征?五代、两宋流派竞出，水墨画随之盛行，山水画蔚成大科。文人画在宋代已有发展，而至元代大兴，画风趋向写意;明、清和近代续有发展，日益侧重达意畅神。在魏晋、南北朝、唐代和明、清等时期，先后受到佛教艺术和西方绘画艺术的影响。中国画强调"外师造化，中得心源"，要求"意存笔光"、"画尽意在"，强调融化物我，创制意境，达到以形写神，形神兼备，气韵生动。据国画培训老师了解由于书画同源，以及两者在达意抒情上都和骨法用笔、线条运行有着紧密的联结，因此，绘画同书法、篆刻相互影响，形成显著的艺术特征。作画之工具、材料为我国特制的笔墨、纸、砚和绢素。近现代的中国画在继承传统和吸收外来技法上，有所突破和发展。

 

国画培训老师浅析中国画的艺术特征和基本技法：

 

一、主要运用线条、点簇和墨色的变化，来描绘对象，抒写情怀。每一画种都有特用的工具，运用某种特制工具所产生的功能，会形成独特的艺能。中国画用特制的兽毫笔作画，具有"尖、齐、圆、健"的特点：尖，笔头锋尖；齐，笔毛扁敞后，内外豪平齐排铺；圆，笔身圆硕饱满；健，正副毫健挺到尾。藉此进行变化多端的运线、布点、施墨(包括色彩)、铺水，术语均称为"笔墨"。就中国画来说，"笔墨"本身就是艺术，具有一种相对独立性的美。

 

二、一个中国画家的情思、意向、境趣、性格、风貌、技巧等在创作过程中，无不通过"笔墨"呈现出来。"笔墨"是组成中国画的根本要素，千百年来"笔墨"一词已被视作中国画技法的总称。中国画之美，就美在有"笔墨"。

 

三、不受空间、时间限制的构图方法。中国画主内涵，重意境，尚神韵，求意趣，故在构图准则上不受视野束缚，摆脱焦点透视的羁绊，采取散点透视和视觉记忆来布阵置势和构图，中国画的章法构图，广阔自由，以虚带实，浮想联翩，乃为一大特点。

 

四、高度概括，突出主题的表现手法。要"化景物为情思"，"览物得意"，"写物创意"，只有高度概括，才能在一件作品中突出主题，创铸意境。中国画在创作构思中，虽偶尔也有增添的，但主要目的是充分发挥作者的艺术情思，把作品画得尽善尽美。

 

五、不断吸收外来艺术的精华，经过汲取，达到净化、丰富自己。每种民族绘画，由于地域和材料不同，有优越性也有局限性。中国画有什么特征?"吸收外来，充实自己"，是艺术创作的规律之一。中国艺术从不排外，汉、唐就是个大胆吸收外来艺术的辉煌时期。我们从来没有反对过"外亲"，但"性灵"必须"内出"，这不仅是艺术发展的客观规律，也是艺术革新的立足点。

 

六、诗文、书法、印章和中国画的有机结合，组成了中国画作品的一个有机体，也是中国画的独一无二的特色。 缀以特有的装裱工艺，增强了民族形式的装饰美。中国的书画装裱，宋代已有臻精美。

 

在国画培训老师上述过程中，中国画的基本画料已日益丰富创新。中国画有什么特征?中国画的基本画科主要有人物、山水、界画、花鸟等。

 

人物画：人物画是以人物形象为主体的绘画，是中国画中的一大画料，大体分为道释画、侍女画、肖像画、风俗画、历史故事画等。中国人物画力求人物个性刻画得逼真传神，气韵生动，形神兼备，往往把对人物性格的表现寓于环境、气氛、身段和动态的渲染之中。故中国画论上又称人物画(主要指肖像画)为"传神"、"写真"。

 

山水画：山水画是以描写山川自然景色为主体的绘画，山水画较之人物画兴起为迟，在魏晋南北朝仍从属于人物画，即多作为人物画的背景;至隋唐，山水画已成为独立的创作，出现了展子虔、李思训、王维等的山水画作品;五代、北宋时，山水画大兴，作者纷起，日趋成熟，从此成为中国画的一大画料。中国山水画表现上讲究经营位置和表达意境，依技法和设色可分为水墨、青绿、金碧、浅绛、没骨、淡彩等形式。 界画指以宫室、屋宇、楼台亭阁等建筑物为题材，而用界笔直尺画线的绘画，也称"宫室画"、"台阁画"或"屋木画"。

 

界画：界画创始于隋代，最早界于人物、山水之间，作者有展子虔、董伯仁、郑法士等。现存的唐懿德太子李重润墓道西壁《阙楼阁》，是目前我国最早的一幅大型界画。宋代的著名界画有《黄鹤楼》、《腾王阁图》等。

 

花鸟画：花鸟画是以描写花卉、瓜果、竹石、鸟兽虫鱼等为主体的绘画，也是中国画中的一大画料。到了唐代，花鸟画已开始成为独立的画科，出现了一批花鸟画名家。中国画有什么特征?传统花鸟依题材可分为花卉、花卉、瓜果、翎毛(禽鸟)、走兽、虫鱼等类型。以花卉而论，又有以梅、兰、竹、菊四种花卉为题材的"四君子"画等。

 

国画培训老师了解到中国画中还有一类描绘"怪石"、"博古"(图绘瓷、铜、玉、石等古器物)、"彩蛋"、"床帏"、"花雕"和"彩灯"、"重阳糕旗"等题材的，前人总称之为杂画。丰富多彩的画科的出现，反映了中国画的发展进程，也促使中国画坛出现了万紫千红、争齐斗艳的灿烂局面。

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