自2008年开始，手绘效果图培训老师接触手绘这种表现形式到现在已有10多年的时间了。也见证了在效果图表现领域各表现形式（软件）的起伏跌宕。90年代是个分水岭，在这之前，人们所采用的还是传统手工绘图，包含施工图及效果图，手工绘图的优缺点，在之前的几篇文章中也提到过了，在此就不一一赘述。

90年代初期，Autodesk公司媒体部推出了第一款3D Studio，从而改变了设计行业，风靡一时，到现在还处于不可替代的位置，之后的10几年，世面上相继出现了如SketchUp（LastSoftware公司出品） V-ray Maya等软件，甚至最近两年，还出现了像酷家乐这类在线自动生成效果图的网站。酷家乐的出现，手绘效果图培训老师当时思考良久，在当下社会，以效率为主。而效果图表现的最终目的是什么，无外乎能让设计者的设计理念更全面准确的传递出去，反思传统手绘，不正好能复合这一点，取其精华去除糟糠，保留手绘草图的灵活便捷，正好能满足当下设计者对于效率的追求。

   
但是，手绘并不那么容易上手，里面涉及到的东西太多，像一道沟壑栅栏，拦住了大部分设计者。线条，透视，比例，色彩，单拿一个出来，都需付出几年的时间去练习，才能有所成就。然而，这些不又是每个设计者每天都需接触到的吗？借此篇短文，手绘效果图培训老师想给部分热爱手绘的学者一些学习心得分享，望能在初学过程中得到一些启发。

 

当初手绘效果图培训老师江老师在刚刚学习手绘的时候，我的老师教给我们一句话，任何美术创作，离不开线条。线条是灵魂，这个也没有捷径，练就是了。练习过程中，注意画线时的心态，节奏，呼吸的频率，这些都会影响到线条的表现。外在我们练的是线，内在练的就是这些因素的把控。

 

单体，是手绘效果图培训老师初学时必要的学习阶段，练习线条是为物体造型服务的。怎么才能让我们把流程的线条用在绘制物体上，这需要一个过程，有长有短，在我这几年的教学生涯中，见到了太多的学生，单单画线时，线条都画的很好，而一旦让他去画一个具体的物体，线条就不能看，各种问题都出现了。这是一个心态转换的过程（克服怕画错的心态），迈过了这个阶段，后面学起来，进步就很快。这段期间，可以多做写生练习。找一些室内的单体陈设像抱枕、台灯、窗帘、盆栽，这些都可以画。同时，也可锻炼我们对于一些结构做取舍的能力。手绘就是一个概括的表现形式，去除无用细节，保留物体大体轮廓。

 

单体的家具也是一种很好的练习对象。画家具时，里面会涉及到透视的运用，我们可以在写生临摹家具时，掌握透视的变化规律。为以后画全场景打下基础，在这阶段，手绘效果图培训老师建议同学们可以找各种不同风格的家具做写生，中式、欧式、现代的都可以。在画的过程中，注意各种不同风格家具的造型特点，这样也能提高绘画者的设计能力，平时要善于收集素材。 

家具组合，也是小场景的练习。把多件家具放在同一场景，形成家具组团，可帮我们掌握家具与家具之间的比例是怎样的。这个阶段，手绘效果图培训老师觉得我们要善于收集不同家具的常见尺寸，在此尺寸基础上去协调各物件间的比例，这也是在前期学习过程中，不太好掌握的一个阶段。如上图中的这一套家具，包含有床、床头柜、床尾凳、地毯、台灯，配饰及绿植。在画的过程中，先考虑到床的标准长度及宽度，双人床有1500*2000的，也有1800*2000的。而床头柜标准尺寸宽：400-600深：450 高：500等等。这些尺寸我们都要提前考虑到，才能在绘图过程中运用进去，做到比例协调。

常用材质的刻画，如木材、石材、镜面玻璃、砖石类材质等等。这些能给画面带来丰富质感的表达，是手绘中不可缺少的部分。在此过程中，手绘效果图培训老师建议同学们要善于归纳各种不同材料质感的特点，用不同线条笔触去刻画它，这个部分有一定难度，大家可以多参考优秀手绘作者的画面，多做临摹。

 

当有了前面的基础积累，我们可以尝试着去表达整个空间。这个阶段，可以先从简单的客厅卧室入门，可以多找各种不同风格的设计做参考。绘图的过程中，注意细节的刻画，结构造型上的细节，软装配饰上的细节，尽量完整的体现出来，做到空间有内容，细节不丢失。还可以运用不同的透视类型去画同一个空间，这也是一种很好的锻炼透视的方法。

 

任何一种表现形式都离不开大量的练习，在当下科技日益发达的环境中，我们不能过分依赖电脑制图带来的方便和效率，在享受这些便利的同时，无形中也抹杀了设计者的创作灵性，在不用的设计阶段，善于选择不同的表达形式。手绘草图是前期设计理念的归纳，电脑制图是后期真实效果的仿真模拟。他们都是共同为整套设计而服务的，处于相辅相成的关系中，我们能做的就是不要厚此薄彼，让手绘草图在设计业中体现它应有的价值。

 

之上，是手绘效果图培训老师江老师学习手绘的一些个人经验和见解，也希望这篇短文能给大家带来一些学习的方向，持之以恒，终有收获。