音乐和设计的语言表达方式虽然各有不同,但在感情方面却是相通的(
平面设计培训)。人们常常形容优美的音乐具有色彩感,悦目的色彩具有音乐的节奏感。
历史上有许多色彩学家,企图在音乐的原理中探索色彩构成美的规律。虽然至今还没有形成令人十分信服的理论,但是音乐创作可以从色彩中汲取灵感,色彩构成也可以从音乐中受到启发是无可非议的。那么,音乐的感受何以能转化为色彩构成的启示呢?这应该是由心理学中讲的“通感”或“统觉”的心理活动引发的。我国古代《乐记》中记载:“其哀心感者,其声瞧以杀;其乐心感者,其声惮以缓;其喜心感者,其色发以散。其怒心感者,其声粗以厉;其敬心感者。其声直以廉.其爱心感者,其声和以柔。”
古希腊人还认为七种音调具有七种情绪色彩。贝多芬曾经说过,当他作画时,他的思想中总有一幅画,并且按照这幅画去创作。音乐虽然不具备视觉形象,但它可以利用音乐节奏的高低起伏和抑扬顿挫,利用曲调的旋律与和声的衬托……表达音乐家的思想感情。如明快活泼的音调和韦奏,表现的是轻松愉快的情感和动恨大跳、起伏而急促的音调和节奏.表现的是激昂慷慨的情感和动作;缓慢而低沉的音调和节奏,表现的是悲哀沉痛的感情与容貌。
总而言之,不同音调的节奏和不同旋律的乐曲所表现的情感是不同的。由听觉得来的印象往往可以和由视觉得来的印象相感应。因此,不同的音乐可以借助心理“翻译”成明亮、暗淡、艳丽等不同的色调。柔和优美的抒情曲调可以联想到某种甜美的中浅色调、节奏轻快的轻音乐可以联想到某种明艳的色调……
平面设计训练可以通过欣赏优秀乐曲来诱发、启示创作的灵感(彩图80).